Character Design

Character Design, ovvero la progettazione del personaggio in tutte le sue parti. Perché un personaggio non è solo una questione visuale, ma anche uno sviluppo caratteriale.

Per rendere realistico un personaggio di fantasia, il personaggio deve essere coerente caratterialmente; anche design grafici estremamente fantasiosi possono diventare personaggi realistici, se i loro sentimenti vengono contestualizzati e viene costruita loro una salda personalità.

Quando un Character Designer crea un personaggio e deve presentarlo al pubblico o a un qualsiasi interlocutore, lo fa tramite il Character Sheet, che non è altro che un foglio nel quale viene presentato il personaggio. Ci sono moltissimi tipi di Character Sheet, ma diciamo che tutti hanno lo stesso fine, cioè presentare nella maniera più completa e sintetica il personaggio. Di solito sono interamente disegnati e oltre a contenere almeno un'immagine intera del personaggio, troviamo anche diverse espressioni che ne descrivono il carattere. Spesso i nostri personaggi hanno bisogno di oggetti, o i loro oggetti hanno hanno dei significati precisi; è quindi importante rappresentarli all'interno del Character Sheet. La posa nella quale rappresentiamo il personaggio è altrettanto importante. Sicuramente quando andiamo a disegnarlo nella posa a figura intera, questa deve permettere a chi la guarda di vedere i particolari nella loro completezza, ma una posa, anche statica, è in grado di trasmettere un'emozione. Un personaggio timido avrà, per esempio, le spalle più chiuse in avanti, mentre uno più spavaldo avrà le spalle all'indietro e il petto in fuori a dimostrare il suo essere impavido.

Anche il vestiario, i colori e il taglio di capelli permettono di interpretare un personaggio in maniera differente: per esempio, un personaggio con i capelli corti normalmente fa pensare a una persona energica, un paio di occhiali a una persona riflessiva e studiosa, mentre una ragazza con i capelli rossi dà un'idea di forza interiore molto più accentuata di una con i capelli neri, proprio perché caratteri estetici differenti portano a una sensazione differente del personaggio. Anche nella vita reale spesso solo vedendo una persona possiamo immaginarne il carattere e per questo motivo possiamo giocare molto su questi preconcetti estetici che ci facciamo. Non è detto che un personaggio debba essere necessariamente quello che rappresenta, magari nella nostra storia è necessario che sorprenda e che quindi esteticamente possa comunicare una cosa ma in realtà esserne una completamente diversa. Naturalmente caratterizzare un personaggio del genere è molto difficile, perché in qualche modo dovrà portarsi dietro qualcosa che riconduca alla sua personalità reale.

Come potete vedere, creare un personaggio non è così facile; non può e non deve essere una mera scelta di caratteri che ci piacciono mescolati, al contrario una serie di elementi uniti avendo ben presente il nostro obiettivo finale portano a un personaggio ben realizzato. 

Essendo rappresentazione dell'ingegno umano, i character design (e quindi anche i character sheet) sono opere tutelate dalla convenzione di Berna e quindi dal diritto d'autore. Come ogni cosa, possono essere coperte da una licenza d'uso che ne permetta l'utilizzo a chiunque o un utilizzo esclusivo. Un esempio di Personaggio con licenza pubblica aperta è Miku Hatsune che da anni viene utilizzato da tutti per video musicali o illustrazioni. Miku Hatsune è licenziata da Creative Commons come CC BY-NC, che ne permette l'uso a chiunque senza fini commerciali.

Il consiglio con il quale vi lascio è quello di registrare sempre i vostri personaggi e di applicare sempre una licenza d'uso in modo da poter gestire al meglio il vostro diritto d’autore. Per ogni artista è importante pubblicizzarsi in rete, ma bisogna sempre prendere delle precauzioni, perché internet ci permette di distribuire a tutto il mondo in un attimo il nostro lavoro, ma permette allo stesso tempo di lasciarlo in balia di qualsiasi persona lo voglia usare.